Niềm đa mê ‘thư pháp chữ Việt’ của các nghệ sĩ trẻ
02192015-viet-caligrapy.mp3 
Những ông đồ trẻ trên đường phố Hà Nội
VTC news
VTC news ‘Mỗi năm hoa đào nở,
Lại thấy ông đồ già,
Bày mực tàu giấy đỏ,
Bên phố đông người qua…’
Tuy nhiên trong những năm gần đây, việc xin chữ nhân dịp Tết lại trở nên nhộn nhịp, và xuất hiện một loại hình mới là ‘thư pháp chữ Việt’. Người viết thư pháp chữ Việt không phải là những cụ đồ lớn tuổi mà nhiều bạn trẻ đam mê loại hình nghệ thuật này.
Nhân dịp năm mới Ất Mùi, Gia Minh có bài về vấn đề thư pháp chữ Việt trong phần sau.
Nhu cầu mới
‘Phố Ông Đồ’ là cách gọi những khu được dành cho những người viết chữ hay tranh thư pháp vào dịp cuối năm âm lịch cũ, chuẩn bị đón mừng năm mới.
Sinh hoạt của những ‘phố ông đồ’ như thế hiện nay khá nhộn nhịp như ở khu vực Văn Miếu- Quốc tử giám ở Hà Nội, Nhà Văn hóa Thanh niên thành phố Hồ Chí Minh…
Số lượng người tham gia viết chữ cả chữ Hán, chữ Việt … ngày một đông đến nỗi chính quyền thành phố Hà Nội trong hai năm qua phải cho tiến hành một số biện pháp như năm ngoái tập trung những người viết chữ lại và năm nay cơ quan chức năng tiến hành kiểm tra trình độ người viết chữ. Số được nói không qua được kỳ kiểm tra cũng khá nhiều.
Tại sao lại có hiện tượng đi ‘xin’ chữ rầm rộ gần đây vào những dịp xuân về?
Nhà thư pháp Đào Phương tại đường Trương Định, Sài Gòn đưa ra nhận định về điều đó như sau:
Sự hiểu biết là một phần cuộc sống; khi người ta có tất cả rồi thì bỗng dưng xem lại trong nhà cần có mấy ‘chữ’ để nhắc nhở nhau. Có khi đó là một món quà, có khi đó là một câu mà mình ưa thích… Chính vì thế thư pháp vẫn còn tồn tại. Bây giờ muốn thay lời muốn nói thì biết nói sao đây?! – Một bức thư pháp thôi.
Sự hiểu biết là một phần cuộc sống; khi người ta có tất cả rồi thì bỗng dưng xem lại trong nhà cần có mấy ‘chữ’ để nhắc nhở nhau. Có khi đó là một món quà, có khi đó là một câu mà mình ưa thích… Chính vì thế thư pháp vẫn còn tồn tạiSau khi giáo sư Đông Hồ, người đầu tiên dùng chữ Quốc ngữ để thể hiện thư pháp, có một số người khác (theo), rồi sau đó, sau đó nữa nó được lưu truyền, phát triển. Mãi gần đây cách đây chừng 15-20 năm có những cụ viết sớm như cụ Vũ Hối đang ở bên Mỹ, cụ Vũ, cụ Song Nguyên… viết cách đây vài chục năm rồi. Bản thân tôi cũng viết được 13-14 năm rồi nên tôi nghĩ nó sẽ không mất đi mặc dù xu hướng nghệ thuật có khi mỗi ngày theo yêu cầu thị yếu của khách hàng, của người thưởng lãm nên có khác đi. Ví dụ ngày xưa đơn giản chỉ là tờ giấy gió, mực tàu, ngày nay thị hiếu của người ta thích kèm theo tranh vẽ. Rồi chữ viết ngày xưa chân phương hơn, chữ viết ngày nay được trau chuốt hơn…
Nhà thư pháp Đào Phương
Xét cho cùng thì nó ( thư tháp) cũng là thay lời muốn nói, là những tinh hoa nhất của văn chương, của thi ca được bày biện một cách ngắn gọn hơn trên một tác phẩm và dĩ nhiên cộng với nghệ thuật.
Cách phổ biến thì người ta học với nhau. Như ở Sài Gòn, tại Nhà Văn hóa Thanh niên có người hướng dẫn viết thư pháp và cứ thế người này giúp cho người kia và nó phát triển cho đến hôm nay. Nếu có dịp về Sài Gòn, hãy đến nhiều chỗ như Vườn Tao Đàn, Cung Văn hóa Lao Động, Nhà Văn hóa Thanh Niên, Đường Trương Định, Đường Nguyễn Du… sẽ thấy.
Người viết trẻ
Theo nhà thư pháp Đào Phương thì ngoài lớp người lớn tuổi như ông viết, vẽ tranh thư pháp, gần đây có nhiều bạn trẻ tham gia vào lĩnh vực nghệ thuật này.
Nhà thư pháp trẻ Dương Minh Hoàng ở Sài Gòn cho biết sự phát triển của thư pháp chữ Việt và sự đón nhận của những bạn trẻ đối với loại hình nghệ thuật này khi họ đến với Phố Ông Đồ như sau:
“Cũng có nhiều trường hợp lắm: có những người từng đi ‘xin chữ’ hằng năm rồi, năm nào họ cũng đến ‘xin’ một chữ để treo trong nhà suốt cả năm như là kim chỉ nam hay điều gì đó may mắn cho cuộc sống. Có người đến đặt tranh thư pháp lần đầu tiên, chúng tôi sẽ tư vấn cho họ ý nghĩa của những câu chữ cũng như cách treo tranh như thế nào cho phù hợp…
Năm nay hầu như mọi người đều biết rất rõ về loại hình nghệ thuật thư pháp này cho nên việc nói về ý nghĩa giống như cuộc trao đổi giữa người xin chữ và người viết chữ, chứ không còn tò mò nữa. Ngày xưa họ tò mò hơn. Ngày xưa các bạn trẻ hầu như tìm hiểu rất nhiều về các sinh hoạt văn hóa truyền thống như tặng chữ đầu xuân. Nay các bạn mặc áo dài nhiều hơn; thường những năm đầu tiên rất ít người mặc áo dài, trừ những người viết chữ như tôi nhưng bây giờ hầu như rất nhiều người mặc áo dài, cả những người nước ngoài cũng mặc áo dài để đến Phố Ông Đồ.’
“Lão Trọc’ là ‘một người già không có tóc. Đó là nghĩa đen, nhưng tôi lấy tên là theo nghĩa bóng của từ đó. Tôi mới 24 tuổi thôi, sinh năm 91. Như vậy việc hiểu về cuộc sống, lẽ sống, hiểu về người lớn tuổi cần phải ‘già’ đi tức hiểu nhiều để cho chữ người khác đúng đắn hơn. ‘Lão’ tức lão về suy nghĩĐam mê ‘chữ’
một thanh niên thế hệ 9X
Từ Đà Nẵng, một thanh niên thuộc thế hệ 9X hiện đang tham gia Câu lạc bộ Trẻ tại đó có tên Thư Pháp Lão Trọc cho biết nguyên nhân chọn một tên mang ý tưởng ‘già’ và trần trụi như thế:
“Lão Trọc’ là ‘một người già không có tóc. Đó là nghĩa đen, nhưng tôi lấy tên là theo nghĩa bóng của từ đó. Tôi mới 24 tuổi thôi, sinh năm 91. Như vậy việc hiểu về cuộc sống, lẽ sống, hiểu về người lớn tuổi cần phải ‘già’ đi tức hiểu nhiều để cho chữ người khác đúng đắn hơn. ‘Lão’ tức lão về suy nghĩ.
Còn ‘trọc’, trong cuộc sống đối với con người nhất là người kinh doanh thường có ‘tham, sân, si, hỉ, nộ, ái, ố, nên mình cần hạn chế, bớt chúng đi.
‘Lão tâm đâu phải lão thân,
Trọc đầu đâu phải trọc trằn, trần ai’.
Anh này cũng cho biết việc tham gia viết thư pháp chữ Việt đối với anh là một cuộc chơi, hiện nay anh cũng đang học hỏi, tìm tòi lớp đi trước để có được một phong cách riêng của bản thân trong lĩnh vực này:
“Cá nhân tôi hiện làm chủ yếu trên mạng facebook, mạng xã hội nhiều. Mình vẽ lên dòng tranh, dòng chữ ai thích thì họ liên hệ đặt. Chia sẽ qua hoạt động cộng đồng hay những nơi tập thể, mình tặng chữ hoặc triển khai chương trình bán vè, tặng chữ để quảng bá hình ảnh của mình qua thư pháp. Tôi cũng vì đam mê, trên con đường ‘đi chơi’, ‘đi tìm’ nên chưa đặt nặng về kinh doanh.
Theo tôi được biết thì thư pháp Việt Nam mới đang trên đà phát triển và về trường phái chưa rõ ràng, chỉ là đi theo một số phong cách nhất định như người đi trước thôi. Tại Việt nam, thư pháp chưa có tiếng nói chung, chưa có chuẩn mực thành ra người đi trước có phong cách riêng và người đi sau học hỏi theo.
Tôi nói tôi đang đi trên đường nên muốn tạo cho mình một phong cách riêng của mình. Nhiều người đi trước, mà mình đi sau nên học cái hay của mỗi người một ít kết hợp lại thành cái riêng của mình, chứ nói có phong cách riêng thì chưa có.”
Bản thân nhà thư pháp Lão Trọc mong mong muốn phát triển thư pháp chữ Việt ở thành phố biển miền Trung cũng mạnh mẽ như tại hai thành phố lớn Hà Nội và Sài Gòn. Mong ước của anh là lưu giữ nét cổ của thư pháp nhưng luôn tạo được nét mới cho loại hình nghệ thuật này.
Tin, bài liên quan
- Thư pháp chữ Việt, nghệ thuật và thực dụng
- Mua chữ ngày đầu năm
- Năm Mới Xin Chữ Thư Pháp
- Ông Đồ và Câu Đối Tết
- Đầu Xuân Kỷ Sửu mạn đàm về Thư Pháp hải ngoại
http://www.rfa.org/vietnamese/in_depth/viet-caligrapy-02192015094653.html
Thư pháp chữ Việt, nghệ thuật và thực dụng
TTVN11152013.mp3
Viết thư pháp trong một hội chợ.
RFA
Nhiều năm trở lại đây, nghệ thuật thư pháp chữ Việt trở nên quen thuộc đối với giới thưởng ngoạn, nhiều nhà thư pháp Việt định danh với những sở trường, tinh hoa khác nhau khiến cho con chữ cũng thêm phần bay bổng. Thế nhưng, trong bối cảnh tranh tối tranh sáng của thị trường, nhiều trò viết nhại thư pháp trên các hủ chao, hủ tương, hủ mắm cùng các kiểu bảng quảng cáo quán nhậu đã làm cho thư pháp chữ Việt trở nên nhàm chán, một phần khác, với tâm lý chữ Việt là chữ tượng âm, chỉ có chữ Hán mới là chữ tượng hình, mới hợp gu với thư pháp đã làm cho thư pháp chữ Việt bị mất lửa, phai nhạt rất nhiều.
Nghệ thuật và yếu tố dân tộc
Nhà thư pháp Hồ Công Khanh, sống ở Đà Nẵng, chia sẻ với chúng tôi rằng hiện tại, anh cảm thấy bị tổn thương trong một chừng mực nào đó bởi cuộc chơi của những người có tâm huyết như anh vô hình trung bị đánh đồng cùng một khái niệm “thư pháp Việt” với những con chữ ngoằn ngoèo trên hủ chao, hủ tương, hủ mắm cà… Với anh, nghệ thuật trước nhất phải là một cuộc dấn thân mà ở đó, người nghệ sĩ phải dồn tâm lực để tìm tòi, nghiên cứu, hy sinh và trả giá cho nó. Mỗi con chữ viết ra không phải là một sự trình bày đơn thuần mà là hành động ký thác tâm hồn, ghi chép khoảnh khắc thăng hoa của nội tâm, của văn hóa dân tộc lưu cửu nơi huyết quản.Và với anh Khanh, viết thư pháp chữ Việt, ngoài ý nghĩa tìm tòi, khám phá về nghệ thuật chữ nghĩa, khai phá những ý niệm nung náu, ẩn mình nơi ký tự, cuộc chơi còn mang tính tự trọng dân tộc, trân quí con chữ của quốc gia cũng như tính chủ quyền về văn hóa bên trong nó. Anh Khanh nói: “Nếu như nói để bảo tồn văn hóa chữ Việt thì ngoài văn học, thơ ca ra rồi thì nghệ thuật con chữ là một cái nghệ thuật làm con người dễ cảm nhận hơn về chữ Việt. Thường thì trong thư pháp, người ta thường chọn câu từ thứ nhất mang ý nghĩa giáo dục, thứ hai là trong sáng, thứ ba nữa là nó mang những ý nghĩa về nghệ thuật. Thành ra, anh thấy đó là một trong những con đường mà anh cho là nó dễ thấy nhất trong việc bảo tồn văn hóa chữ Việt. Thật ra thì đối với thời buổi bây giờ, không riêng gì nghệ thuật thư pháp chữ Việt hay bất kỳ nghệ thuật nào mà hầu như xã hội bây giờ mang một xu hướng ăn xổi ở thì… nó không có nó không có sáng tạo. Tại vì ở một xã hội nó không gợi mở được sáng tạo thì cái còn lại chỉ là cái bắt chước. Tới nữa, một xã hội mà đạo đức nó đi xuống thì người ta không bao giờ làm cái gì chính danh cả, người ta chỉ lợi dụng cơ hội đó để người ta kiếm tiền người ta sống thôi!”
Một người viết thư pháp trong một góc chợ. RFA PHOTO.
Đồng cảm với nhà thư pháp Hồ Công Khanh, nhà thư pháp trẻ Hà Trọng, người có nhiều cuộc triển lãm cá nhân mang tính bất vụ lợi nhằm kêu gọi, cổ động bảo vệ môi trường, kêu gọi lòng hảo tâm hướng về những bé thơ có hoàn cảnh không may mắn bằng cách thương thuyết và dẫn mạnh thường quân trực tiếp đến gặp gỡ, giúp đỡ những em bé này. Hà Trọng nói rằng hiện nay, không riêng gì thư pháp, dường như mọi môn nghệ thuật đều có xu hướng bị thị trường hóa, ngay cả hội họa cũng thế. Nhưng điều đó không có nghĩa là tất cả những ai từng làm nghệ thuật đều bị chao đảo theo thị trường. Vẫn có rất nhiều nghệ sĩ nuôi giữ lòng tự trọng và tình yêu nghệ thuật, họ sáng tạo, mày mò nghiên cứu để tìm ra cái mới chứ không phải ăn theo, làm lấy được để kiếm sống.
Hiện tại, có quá nhiều người dường như không bỏ ra chút công phu nào cho nghệ thuật nhưng lại ra các khu chợ, các khu đông người ngồi viết thư pháp, gọi là cho chữ. Và ngược lại, cũng có không ít người không am hiểu về nghệ thuật đến nhờ Trọng viết thư pháp lên trái dưa hấu, trái bưởi để bán trong dịp Tết, bán cho người ta chưng bàn thờ ngày rằm. Gặp những trường hợp như thế, anh sẽ vui vẻ viết giùm cho người yêu cầu một trái làm kỉ niệm và giải thích cho họ thấy thế nào là nghệ thuật, thế nào là buôn bán nghệ thuật rồi đi đến kết luận anh là người sáng tạo nghệ thuật chứ không phải người mua bán theo nghĩa thuần túy và từ chối thật nhẹ nhàng để người yêu cầu không cảm thấy bị khó chịu.
Thị trường tràn lan người bán chữ
Cách chỗ nhà thư pháp Hồ Công Khanh và Hà Trọng sống không xa, có những nhà thư pháp khác cũng rất tâm huyết với bộ môn nghệ thuật này nhưng vì một lý do nào đó, họ gác bút đã lâu. Và khoảng trống gác bút của họ, bây giờ là những sinh viên, những người viết thư pháp phát sinh theo thời vụ mọc ra càng lúc càng nhiều. Không khí làm việc cũng khá bận bịu, nhộn nhịp.Có người viết thư pháp lên giấy lụa, giấy bản dày và cuộn thành bức để bán, cũng có người vẽ rồng, vẽ hoa, vẽ trúc, vẽ ong bướm và nhiều thứ khác lên giấy, mo cau, mo nang làm nền, sau đó vẽ con chữ lên đó và treo bán. Vì phần lớn những người này là sinh viên có điều kiện kinh tế tương đối khó khăn, nên việc cần mẫn kiếm tiền bằng nghề viết thư pháp của họ bao giờ cũng cho một cảm giác nào đó vừa nỗ lực, vừa bi thảm, khó nói.
Một gian hàng viết thư pháp. RFA PHOTO.
Một người thưởng ngoạn nghệ thuật ở Huế, tên Quảng, chia sẻ với chúng tôi rằng anh vốn là người rất yêu thích nghệ thuật, những năm đầu nghệ thuật thư pháp chữ Việt ra đời với các nhà thư pháp danh tiếng như Vũ Hối, Nguyễn Thiên Chương, Hồ Công Khanh… Anh nhận thấy ở họ, lòng yêu nghệ thuật, sự khai phá và tính tự tôn dân tộc thể hiện rõ nét qua con chữ, và mỗi con chữ mang cá tính, tâm hồn của người nghệ sĩ, rất sinh động.
Trong tình hình hiện tại, có vẻ như những nhà thư pháp có tên tuổi này không muốn hoạt động nữa, thay vào đó là hoạt động khá nhộn nhịp, chộn rộn của các thư pháp hội chợ, ở đó, ít có sự tĩnh lặng, cũng không cần dụng công nghệ thuật gì, chủ yếu là mua bán, người mua bỏ ra vài chục ngàn đồng, người bán ngồi lặp đi lặp lại những kĩ năng quen thuộc để viết ra một chữ gì đó, trao khách và lấy tiền… Mọi việc diễn ra nhanh gọn. Nhìn chung, ở đâu có hội chợ hay đám đông, chỗ đó có thể xuất hiện một chiếc nong, chiếc nia hoặc tấm vải bạt trải ra trên mặt đất cùng một người ngồi hí hoáy viết để bán kiếm tiền.
Việc kiếm tiền bằng viết thư pháp kể ra cũng khá thuận lợi, nó góp phần cải thiện đời sống của các sinh viên xa nhà, giúp nhiều người vượt qua được cái nghèo. Thế nhưng, cũng chính bởi sự dễ dãi trong lựa chọn cuộc chơi đã đẩy dần nghệ thuật thư pháp chữ Việt vào chỗ bế tắc, không còn yếu tố sáng tạo và mang thân phận của kẻ ăn theo. Đặc biệt, một số bạn sinh viên từng tham gia viết thư pháp bán kiếm tiền ở hè phố có nhận định khá mơ hồ về thư pháp chữ Việt.
Lê, sinh viên đại học văn khoa Huế, có thâm niên ba năm viết thư pháp bên bờ sông Hương, chia sẻ: “Cá nhân em thì thư pháp thì em thích chữ tượng hình của Trung Quốc hay Nhật Bản thôi. Còn chữ Quốc ngữ em không thích í, trong diện tiếp xúc, em nghĩ rứa. Mình không thể phủ nhận thằng Trung Quốc nó giỏi, nó quá giỏi, mình thì… dẫu sao cũng chỉ là chơi chơi chứ chẳng tạo ra giá trị, em nghĩ nó không tạo ra giá trị, nó không có giá trị văn hóa.”
Có thể nói, nghệ thuật thư pháp chữ Việt từng có một thời ngấp nghé chạm cánh cửa chính danh bởi những nhà thư pháp tâm huyết với bộ môn nghệ thuật này. Tuy nhiên, không bao lâu sau đó, sự bùng nổ của kiểu kiếm tiền dễ dãi bằng viết thư pháp cộng với tính vô hồn, thiếu vắng yếu tố nghệ thuật cũng như tinh thần dân tộc bị phai nhạt trong một nền giáo dục, văn hóa không có nền tảng đã đẩy môn nghệ thuật này đến chỗ tranh tối tranh sáng, phức tạp và phát triển theo chiều hướng thực dụng, đáng buồn!
Nhóm phóng viên tường trình từ Việt Nam.
http://www.rfa.org/vietnamese/reportfromvn/viet-calligraphy-arts-n-pragmatism-11152013124345.html
Geen opmerkingen:
Een reactie posten